助你摆脱糖水照的15个建议

想到风景摄影，很多人认为这是看天吃饭的学问，但海外摄影师AlainBriot却不这么认为。风景摄影一直是一个奇怪的领域，是最容易接触的类别之一，总是积累好评，夺目，但也是糖水照片的代名词，缺乏内涵，赚不到钱，只有普通的下巴人，很难成为曲高和寡妇的阳春白雪。这种矛盾在国内风光圈特别明显，毕竟问题在于构图，构图决定了艺术水平的差异，成为技术上追求完美的摄影师吗？还是在观点上展现风格的摄影师？接下来，让我们听听摄影师AlainBriot的说法。试着从15个建议中找出摆脱糖水照片的方法。 、1.构图决定了观看方式 对构图的想法决定了摄影点的选择，也影响了曝光、后制的组合。摄影:霞客丁 构图是最有力的观察。这句话是摄影师Edward，Weston的名言，反映了他的摄影风格，从生活中观察到细微的不同，平凡或不平凡，都取决于构图的观点。 ，2.构图不是装满取景框就可以了 ，在按快门之前需要考虑的事情很多，画面中取谁、事、物只是其中的一部分，颜色的运用、光的比较和后期制作的布局想象也是构图的学问。简单来说，构图不是狭义地塞满景框，而是从前期到后期的预测统一概念。 ，3.构图的终极目标是传达个人观点和感情 ，如果画面追求艺术水平，技术是否完善，忠于现实不是你的重点。 相反，你应该关注的是作品有没有传达出个人观点？诠释手法是否和观点相吻合？至于技术，那只是充分非必要条件。 、4.相机只能客观记录，给予想法的是艺术家的任务 、如果没有骑自行车的夫妇进入镜子，照片就会减少舒适的氛围，变成单纯的伸展感。照片:霞客丁 对艺术家来说，看场景不是拍摄就好，而是应该考虑眼前的景色给我们带来什么样的感觉。以光、色作为构图工具，表现出你的想法和感情，风景作品具有感染力，不仅仅是暴露、动态范围等技术方面。 、5.光线是摄影的本质 、 、光影永远比摄影主体重要，如果没有合适的光线条件，就不能强调你想说的要点。 、6.替代画面的形成水平 、纳入前景的游客呼应远方奔流的云瀑布。摄影：霞客丁 层次是风光摄影的关键，找一处能够呼应主题的前景，利用对比、视线引导等方法营造画面的立体感。 7. 利用对比元素 除了动静、新旧、大小这些表象上的对比，通过对比元素还可以凸显拍摄者的主观思维，借以传达出批判、讽刺等意图。 8. 拒绝跟风，不要拍跟别人一样的东西 来到新店阳光桥，许多玩家都会聚集在水池边拍摄倒影，然而当我们移开视线，周围其实还有更多的题材值得记录。摄影：霞客丁 一窝蜂是风光摄影的常态，每隔一阵子就有所谓的爆红景点，但作者认为追逐相同的场景、拍一样的构图不如去书店买明信片，毕竟思考与观察是摄影师的核心价值，我们不应该浪费时间在复制、临摹，而是应该投注心力在开创自己的影像风格上。 9.被启发的创作和模仿是两回事 为了接受上述，创作站在巨人的肩膀上，受欢迎的观光地不是不能拍摄，而是像熟悉的地方一样不知道，如何内化前人的美感经验，进一步形成差异性是关键。 ，10.没有灵感，技术只是空壳 ，退潮渔港，天气一般，地景杂乱，按快门一切回归灵感。摄影:霞客丁的匠心和艺术是两个层次，前者追求技术的完美后者关心想法的实践，没有灵感的创作最终成为了炫耀技术。 1.作品的好坏不在于器材，在于自己 相机只是完成创作的工具之一，不要用器材决定你的拍摄题材，而是根据想法，试着用其他方法弥补手边器材的不足。 、12.不要一味地追求正确 在雨天的阿里山，没有美丽的色阶分布，只有依赖摄影者的主观解释。照片:霞客丁艺术领域没有标准答案，好作品并不意味着绝对正确的色彩分布。 、13.放下迷思 、如果有兴趣的话，可以观察现代摄影的表现方式，复合媒体、曝光重叠，现场的构图、曝光只是艺术创作的一部分，过度强调直接抹杀创造性实践的可能性。 14.风格必须确立在正确的颜色上 ，首先要求颜色的标准化，然后有风格的差异化，正确的颜色把握是艺术创作的根本。 、15.原创的画面是最好的构图 、偶尔缩小视野，发现大景之外有洞天。照片:霞客丁 再次制作同样的构图并不困难，但是制作从未见过的画面之所以困难，是因为很多人憧憬着有名的山水，但是很少有人想在灯光昏暗的地方发掘应该记录的影像。诚如风景摄影师EliotPorter强调，在混沌中提取秩序，从生活中榨取美感，独特的景象可能在你周围，我们需要培养原创精神，从观察、体验中汇集现实和想象力，将熟悉的一草一木升华为艺术。