
和其他职业和技能一样,照片也需要不断提高。如果有上升的空间,我们应该为这只有1%的改善而努力。不论我们视自己为专业摄影师还是业余摄影爱好者,都应该谨记“学无止境,勇攀高峰”这句话。然而,我们也会常常面临如下困境,在经年累月的不断拍摄中,我们常常会形成一种固有的拍摄模式,并因掉落到自身的“舒适区”中而变得不再希望改变或是难以找到提升的空间。那么,如何才能使我们的摄影技术更上一层楼呢?下面我将提供八种方式来帮助大家更好地锻炼自己的摄影技巧。
1、只用定焦镜头拍摄
不得不说,变焦镜头的出现大大方便了我们的拍摄工作,通过允许我们在不同焦段之间自由变换,外出拍摄也不再是一种需要携带大量镜头的体力劳动。尽管鉴于这种显而易见的优势,已经有越来越多的人都趋向于在购买器材时选择变焦镜头,但传统的定焦镜头却依然拥有其自身的独特优势。其中之一,就是能够让我们变得更加勤奋,或是迫使我们走进被摄物去进行更加仔细的观察,或是来回移动以寻找到最佳的拍摄角度。因此,下次当你再去外出拍摄时,我们建议你只携带一只定焦镜头,然后试着在这个浮躁的社会中放慢自己的脚步,尝试一种“慢节奏”摄影的方式来更加仔细的审视自己与自己的作品。
2、在最糟糕的条件下进行拍摄
这话说起来有些矛盾,毕竟作为摄影师我们应该在尽可能最好的条件,特别是光线条件下进行拍摄。但是,为了磨练摄影技术,在最坏的条件下拍摄是个好手段。不仅有助于训练我们处理不同条件的能力,还有助于打开想法,表现出更多的想法。专业摄影工作并非每次拍摄条件都完美。例如,如果你喜欢风景摄影,你可以试着在阴天或阴天拍摄。
3,存储卡只剩下一部分空间
,数字摄影时代的一大优点是不必考虑浪费胶卷的问题,通常我们的存储卡有足够的空间来满足我们整天甚至更长的摄影需求然而,这种便利也会成为我们懒惰的理由,按快门不再是一种需要谨慎对待的动作。试想一下,如果一天只能拍24张照片的话,会这么草率地按快门吗?只用有限的存储空间来拍摄特定数量的照片,能够迫使我们去认真思考每张照片的构图、光线和对焦。当然,或许一种更为严苛的训练是使用胶片进行拍摄,这样一来我们甚至无法通过删除照片的方式来获得额外的拍摄张数。
4、拍摄“命题作文”
要知道由着自己的兴趣来拍摄照片,与接收客户委托拍摄特定主体的照片是完全不同的事。因此,通过邀请安排摄影任务也有助于提高摄影技术。不仅要求掌握顾客的想法,还要求完美完成顾客拍摄清单上的所有内容。我们可以通过让家人或者朋友分配任务来进行这个培训,把它当成真正的工作来对待,记住他们是客户,完全没有必要称赞你的作品。
、试图片拍摄
、大多数情况下,片拍是按快门后不能立即看到结果的拍摄方式。那么,我们如何才能知道自己作品的好坏呢?答案是只有当我们将照片冲印出来后才能知道。数码摄影的出现无疑大大降低了摄影的门槛,方便了人们拍摄的照片,但是如果真的想检查自己是否是合格的摄影师的话,用胶片拍摄绝对是终极的测试。除了上述有限的拍摄张数限制外,因为不能直接预览拍摄成果,所以拍摄时必须依靠自己的直觉、眼睛、技术、技术等能力拍摄更好的作品。
,限时拍摄
,另一个有助于提高拍摄效率的好方法是自己限定时间拍摄。在规定的时间内完成工作,可以更有意识地管理时间,更有组织性。在此之前,首先需要制定摄影主题(例如,在1小时内拍摄特定的市场),训练后,摄影速度和质量大幅度提高。
,尝试新鲜事物
,如果你已经是有丰富经验的摄影师,你可能会发现自己拍的照片变成千篇一律的现象,或者被称为瓶颈期的阶段。到了这个时候,也许应该注意自己。与其每天重复同样的事情,不如试试完全不同的事情。如果你是婚礼摄影师,试着拍风景。如果你是街头摄影师,试着拍体育主题。这种方法不仅可以学习更多的新技术,还可以从中找到新的乐趣。
8,放弃后期回归原创
,毫无疑问,在数字时代,后期已经成为完整摄影工作流程不可或缺的一部分。少则裁剪、矫正画面,多则画面中的各部分需要单独的润饰和颜色矫正。但是,如果你真的有意进一步提高自己的摄影技术,我建议你不是创造,而是学习拍摄好的照片。实际上,好的照片几乎不需要后期处理。所以,为什么不试着在完全不用后期拍自己的作品呢?这种方法会检测你是否是合格的摄影师。
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