《时代》杂志御用摄影师教你如何构图

寻找自然的画框 ? 这张照片是Ralph Morse 1942年为《时代》杂志拍摄的。我喜欢这张照片Stalman说，为你的主体寻找自然的画框。对于这张照片来说，即使那里没有这个门，也是很好的照片。但是，追加的框架让它更好:你可以通过门框获得类似的窥视感觉。照片中的模特没有看到照相机，更强化了这种感觉。他似乎没有注意到照相机的存在。n 不要把主体放在画面中心(有时) 。SpencerPlatt在Rio拍摄了这个走绳子的人的照片。从这张照片中能学到的东西Stalman说:虽然不新鲜，但是主体可以偏离画面的中央。适当的时候-让照片更有张力。这是普通照片所没有的。” 寻找图案 ? 对这张J. R. Eyerman拍摄的3D电影观众的著名照片，Stalman说：“吸引住我的正是重复出现的人脸。这里没有特别醒目的东西，整个画面都变成了令人印象深刻的抽象图案。从远处看这张照片，就能得到确定的印象，接近后才突然发现这些脸。在不同的观赏距离上，这张照片产生了不同的效果。” 尝试不同角度 ? Alfred Eisenstaedt拍摄了这张布鲁克林大桥的照片。“这张照片最主要的构图元素，”Stalman说，“是大桥底部形成的穿过整个画面的醒目的深色线条，它同时将观众的视线引导至画面低处曼哈顿的摩天大楼上。不过从这张照片上还能学到另外一课。看看这座桥是如何在世贸中心北楼与较低的伍尔沃斯大厦之间取得平衡的。非常漂亮。摄影师在对这张照片构图时一定会花费很多心思——在桥下反复寻找合适的位置。有时候一定要花点时间，到处看，尝试不同的角度，感觉一切都到位后再拍照。 不要害怕复杂，要避免混乱 ，这款玛丽皇后号蒸汽船的照片是Andreas，Feininger用长焦镜头从3公里外拍摄的。值得称赞Stalman说:在很多方面。我们能从中学到的课程是复杂的场景，不一定只能拍复杂的画面。这张照片中有太多的看点——蒸汽船的烟囱，42大街的交通，建筑群顶部飘荡的小旗等等。但即便如此，这张照片也足够吸引人。内容充实，但不混乱。最后，注意这张照片的裁剪。可以看到船边的水面，给画面增添了动感。但同时，照片底部的河流也有助于画面安静。如果没有，这张照片会感到杂乱。 对称 AlBello在佛罗里达的网球比赛中拍了这张照片。有摄影师的位置，正好位于球场中央。边缘、运动员和光形成完美对称。Stalman说。另外，我特别喜欢的是，照片中体育场上的天空容易被切断，强调体育场内的画面，但摄影师没有这样做。戏剧化的云增强了场内对抗的氛围。” 不要太直白 ? “从这张照片上能学到的，”Stalman评价George Silk在职业棒球赛上拍摄的匹兹堡海盗队球迷的庆祝画面，“是摄影师从人群的头顶拍摄。很多人觉得在这个位置已经足够高了，他们尽量靠近边缘接近球场拍摄。相反，Silk向我们展示了其他努力探索身体的人。显然他自己站得更高，把拍摄对象变成了这些观众。目前，右下角的这些人比赛本身更显眼。最后，这张照片呈现出强烈的对角线构图，远方的比赛和兴奋的粉丝相互映衬。 运用线 摄影师Johannes、Simon2010年1月在德国拍摄了这张照片。这张照片构图的想法Stalman说:非常简单有效。摄影师将画面一分为二，将地平线置于画面正中，利用小路形成的直线，将观众的视线引至画面中唯一的小屋。 ，在画面中留白 ，对于GreyVillet拍摄的这张高中失学青年的照片，Stalman说:这张照片最初引人注目的是画面上的大量空白。这里给你留出想象的空间——这些孩子们要去哪里？这里发生了什么？这里还是利用斜面的好例子。倾斜的道路给观众带来了动态的感觉，但画面上没有移动的东西。人物的深色衣服是画面中唯一的对比——除了那一小捆铁丝外。” 从下方仰拍 ?摄影师SpencerPlatt的另一张照片。这次是纽约街头艺人RobertBurck，在时代广场唱歌的裸牛仔。这里使用了简单有效的技术。Stalman说，可以使原本单调的画面变得有趣。这张照片从正面拍牛仔，从眼睛的高度，画面就会混乱。尽管是半裸的，但人物还是有些融入了背景。通过降低机位仰拍，摄影师有效地分离了人物和背景，用滑稽的方法给人物带来了英雄气概的感觉。 ，平衡醒目的形状 这张由MargaretBourke-White拍摄的圣雄甘地照片，给摄影师们上了好课。Stalman说，照片中的人物不是甘地，而是甘地。在这张照片中，Stalman说，我们当然会看到甘地。但从构图上来说，这张照片可以成为所有人学习的榜样。最重要的一点是形状——深色纺车与宁静的甘地——平衡。这张照片放到任何尺寸都是一幅有力的画面——即使是缩略图，并且可以作为判断一张照片是否构图良好的标准。”